来源时间为：2017-12-31
女性导演一直是华语电影的重要力量。从商业类型片到小众文艺片，从早年的第四代导演到如今的新生代，都活跃着她们的身影。2016-2017这两年，共有起码11位华语女性导演交出了成绩单。（本文来自影视生活第一站时光网）
时光网特稿2017年是对于西方女性导演具有非凡意义的一年，成为12年来首部女性执导的超级英雄大片，也凭借的票房成功一跃成为史上票房最高的女性导演。
派蒂·杰金斯在《神奇女侠》片场
在（）、（）、简·坎皮恩（）、（）等女性导演之外（她们所执导的影片大多为中小型成本），又添一名能驾驭高预算、大场面超英大片，并让男女老少都掏腰包买账的女性导演。事实上，女导演在中国电影史上一直占有着重要的地位，比如第四代的、，第五代的、、，第六代的、等。在新世纪，更是有几位女导演跻身亿元俱乐部，成为市场票房的保证，比如、、等。
（从左至右：张暖忻、黄蜀芹、李少红、李玉）
在最近的2016和2017年，依然出现了不少女导演的的作品，要么拥抱商业，走类型叙事和大场面风格，要么朴实动人，以温情打动观众，要么执著于艺术创新，都是华语电影创作成就的重要力量。这些作品往往从女人的情感和命运切入，来关照一个社会或一个时代的面相。出于女性天生的敏感和细腻特质，电影也就更为温婉动人。
成熟女导演出新作
电影市场是非常残酷的，电影观众也是非常现实的，不会因为一个导演的资历深浅和名气大小去褒贬一部影片，一切都要以呈现在银幕上的作品本身来说话。成熟女导演的优势在于获得资源和人脉，但是她们的作品要经受更严格的考验。许鞍华：文艺范儿十足的抗战片
毫无疑问，是华语电影界最好的女导演，一直未婚的她将自己的一切都献给了电影，换来的成果是五尊香港金像奖最佳导演奖，这个成就前面自无古人，后面可能也难有超越者。许鞍华电影的特点是细腻而不柔弱、平凡而不平庸，虽然多关注女人的生活，但又不是彰显女权，而是在一种中性的风格中去观察更为广泛的众生的命运。
许鞍华《明月几时有》片场
许鞍华并不是只拍艺术片的导演，她的创作轨迹总是在商业与艺术之间徘徊和波动。但是他对于商业片的把控力明显不如艺术片那么娴熟，往往是拍了一部反响不佳的片子后，紧跟着又拍一部小成本的艺术片来挽回口碑。这与她身处电影产业中，不得不考虑市场有关，总是在不自由中去寻找自由。2017年正逢香港回归20周年纪念，她拍摄了反映香港东江纵队抗日故事的献礼片。影片云集了、、等走红明星，但并不是我们习以为常的“横店打鬼子”的商业类型片，而是用了两小时片长，从小人物的视角去还原历史和战争的真实面貌，营造出舒朗冷峻的意境。尽管在艺术上很有创意，打破了传统抗日片的套路，但显然没有投合普通观众的审美需求，最终仅收获6294万元票房。
张艾嘉：不同时代的爱情观
张艾嘉是华语电影界少有的全才女性，她从唱歌出道，凭借一首走红。之后，她转战影视界，又以精湛的演技获得认可，凭借、两次获得香港金像奖影后。同时她还是电影制作人，在上世纪八十年代担任了新艺城公司在台湾的艺术总监，发掘了这样的大师级导演。
早年张艾嘉
此外，她自己还担任编剧和导演。1995年，他编导的获得亚太电影节最佳影片奖。1999年，她导演的获得香港金像奖最佳剧本奖。另外还有、等讲述女性故事的作品，其中后者还入围了柏林国际电影节主竞赛单元。她的电影细腻温婉，在柔弱中展现坚强，善于表现不同时代中女人的命运。如果她专注于做一位导演，估计成就不会再许鞍华之下。2017年，执导的是年度的催泪大作，也是一部治愈系电影。故事由一场迁坟事件引出，勾勒出三代女人的爱情命运和爱情态度，叙事精彩但不张扬，流畅而不流俗，尤其很多来自生活的细节直抵人心，让人动容。
但影片叫好不叫座，在时光网上的评分高达8.2，而票房仅1824万元。在金马奖评选中，获得七项提名，最后却颗粒无收，不过这也与担任电影节主席、有所避嫌有一定关系。
徐静蕾：混搭失措的悬疑叙事
是才女，也是独立女性的代表人物，不断在挑战自己的人生。出生于1974年的她，二十岁的时候因主演进入影视圈，4年后凭借走红，成为内地“四小花旦”之一（另外三位是赵薇、周迅、章子怡）。
徐静蕾在《绑架者》片场
但她并不满足于只当一位演员，29岁的时候就自编自导自演了处女作，获得金鸡奖最佳导演处女作奖。紧跟着第二年，她又自编自导自演了影片，获得了圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳导演奖，成为当年娱乐圈的一件盛事。早期的导演的作品主要是文艺片，追求创新、叛逆和实验，尤其是采用了极端的拍摄手法，记录一个女演员和一个导演在一间封闭的屋子里的谈话，剖析人性的虚伪和丑恶。中国电影产业化起步之后，徐静蕾也开始转向商业片拍摄，改编自同名畅销小说的开拓了职场片这一类型，之后又趁热打铁拍了。
2017年，徐静蕾再次挑战自我，拍摄了犯罪悬疑片，这种类型的作品向来以男性导演为主。徐静蕾在片中设置了一个女性核心角色，白百何扮演一位警探，在追查女儿失踪案的过程中发现了更大的机密。而男演员继续由台湾的黄立行担任，这也是两人的第四次合作。
不过，影片无论是演员阵容，还是电影情节都显得太混搭，着力点不够，虽取得9572万元票房，但比起上一部的2.8亿，可谓遭遇了滑铁卢。
黄真真：让人惊悚的爱念
是香港著名的独立导演，上世纪九十年代初曾前往美国纽约大学学习电影制作，也接受了开放独立的西方思想。回到香港后，她于1999年拍摄了纪录片《女人那活儿》，挖掘出六十多位不同职业和不同年龄的女性对于爱情和性的真实看法，惊世骇俗，轰动一时。片中，许鞍华也应邀出镜，表达了“我歧视男人，或者我太upbringing”的内心。
黄真真
之后，转战商业片，于2003年拍摄了青春片，讲述六个年轻人的故事，展现出自己驾驭群戏和多线叙事的能力，获得了金像奖新晋导演提名。接着，她又执导了等片，主打爱情主题，叙说都市女性在工作和情感上的喜忧，描写他们的私语和心声，但已经失去了之前拍纪录片时的锋芒。北上内地后，黄真真又拍摄了、等爱情片，都是中规中矩之作，未能有大的反响。
2016年，她执导了爱情悬疑片，由和主演，故事走虐心路线，讲述痛失妻子的丈夫企图通过灵媒师让妻子死而复生的故事，很是催泪。不过，影片铺的摊子太大，涉及到灵异、悬疑、爱情等诸多元素，又没有进行很好地组合，有些顾此失彼，上映后反响一般，仅获得6419万票房。新晋女导演处女作
在这两年间，又有几位新的女导演进入电影圈，他们的作品要么遵从主流商业片潮流，迎合市场；要么改编自文学名著，记录民族历史；要么剑走偏锋，犀利十足。虽然都些青涩，但是对于创新的追求可以看出她们有着不俗的潜力。张末：在穿越中寻找自我
出生于1983年的是的女儿，但她一开始并没有打算走电影道路。16岁的时候，她考上了哥伦比亚大学建筑系，后来在李安的推荐下，去了纽约大学电影学院读研究生，才开始学习电影制作，算是黄真真的师妹。
张末和父亲张艺谋
毕业后，张末回国加入了父亲的团队，在、、等片中担任副导演、剪辑师和字幕师等工作，学到了拍电影的实战经验。虽说有这座大靠山，想获得资源很容易，但张末没有急功近利，在锻炼了六七年之后，才在2016年献出了自己的导演处女作，这时她已经33岁。而片名中的“28岁”，正好是张艺谋上北京电影学院的年龄，当时还差一点因为超龄被淘汰了。张末用这个数字对父亲人生中的关键一步进行了致敬。
不过，张艺谋是拍反叛传统的文艺片出道的，而张末并没有走这条路，一开始就选择了商业片。以新颖的“心智穿越”为叙事关键点，讲述被爱伤害的女主角在重返年轻时光的过程中找回了初心，奇幻感十足。影片云集了倪妮、马苏、霍建华等一线明星，这是一般导演的处女作难有的待遇，最终也获得1.2亿元票房，算是初战小捷。
王一淳：成长在阴冷的青春里
《黑处有什么》海报
王一淳是“野路子”出身的女导演，但是颇具天分，一出场就技惊四座。她1977年出生于河南，本科就读于大连外国语大学法语专业。2002年，他的父亲去世。在回忆与父亲相处的时光时，她开始写剧本，描述自己青春的成长历程。没想到这一写就是12年，中间她结婚、生小孩，剧本的内容也在不断变化，最终成了一个犯罪片。剧本完成之后，拿给别人看，喜欢的人挺多，但是没人掏钱拍。最后，她狠下心来自掏腰包，花了300万拍完这部电影。
